中華民國在1960年代起經濟起飛的背景下，政府的林務單位策畫山林植樹的龐大事業，當時居住在山區普遍務農而貧窮的原住民，為了能夠快速取得現金，來改變長期以來貧困的生活，很多人就此參與了歷時約二十年的山林墾地、種樹的勞力工作。

山林裡的工作範圍非常遼闊，需要不斷移地墾做，因此經常住在簡陋的臨時屋舍，加上食物補給困難，每天面對無邊無際的工作場域，身心更顯的勞苦。不過，工人們在一天的工作結束之後，找到了舒壓與自我療癒的最好方法，那就是一起圍火飲酒歌唱，一把吉他唱出心中貧窮的苦悶、無奈與思念，久而久之，這種微醺或醉後的即興創作，在你一句我一句，沒有固定的片段而創作的短歌中，唱頌想念家人、愛人和家鄉，還有調侃娛樂自我解嘲的歌，長期下來慢慢地傳出一些耳熟能響的創作歌謠，稱之為林班歌。

筆者身為臺灣排灣族(註1)，並以自己的經驗和田野資料對林班歌做簡單的介紹。

「福爾摩沙­(Formosa)-美麗的島嶼」是在航海時期西班牙人初見台灣島嶼時的驚嘆語。這個位於西太平洋，面積三萬六千平方公里的土地，生態非常豐富的小島，原住民自成一格的傳統裡生活了六千年。最近這一百年之間，台灣的原住民先後歷經50年的日本政府殖民（1895-1945）以及國民政府（1945～）的統治。日治時期在武力的征服下，實施皇民化政策，原住民因而開始逐漸失去自己的語言、傳統習慣以及思想。1945年，日本在第二次世界大戰戰敗後，將台灣讓給當時的國民政府（中國），原住民順勢由另一個政府管理迄今。

台灣在中華民國政府治理的過程中，逐步展開了一系列建設。當時的十大建設是在1974-1979年進行，試圖以經濟發展將這個國家帶向現代化社會。的確，當時亞洲四小龍由此而得名。（註2）

台灣在整個經濟環境改變的脈絡裡，主流文化帶動的經濟邏輯，急速直接影響整個社會的生活型態，原本以傳統農耕生活為主的部落生活隨之更變。約1960起，台灣的工廠林立，城市裡處處建設，原住民部落有許多人，逐漸大量投入到都市工廠工作、做幫傭、建築工人、學徒、礦工、遠洋工人還有跑林班，於此，原住民得到了一份有機會改善家庭經濟困難的工作，本文提及的「林班歌」由此時期而始。

臺灣政府在管理國家森林時，有一種劃分地區的「林班地」（Linban-compartment）單位稱號。為經營方便，再依地形化約成小塊林班，林班地的大小範圍有幾十公頃至三百多公頃不等，有很多現在50-70歲的原住民都有林班地工作的體驗。

在筆者的部落裡，到林班工作的成員有失學的男女青年或少年以及壯年人，多數人都背負著家庭的經濟壓力而必須長期處在工作中。在1980年代，也有小學生、國中以及高中學生利用寒暑假期間，都趁時機去「賺錢」，甚至教書的原住民老師也參與其中。可見當時這股潮流是非常興盛而熱鬧的。不過， 真實的林班工作是不容易的。其一，工作的場域在山上的森林裡，往往需要幾天的路程才能抵達，而且路況非常險峻而危險。其二，工作場所太遠又交通不便、資訊封閉而且工作範圍極廣闊，經常移山隨居，因此，留在山中的工作時間短則2-3個月，長則1-2年，甚至更久，能夠下山或回家的機會很少。第三，在山林砍伐的工作性質危險性較高，相對有薪資也比較高。林班工頭若是林班工人熟悉的同族人，會給予他們方便，先預支薪水給他們的家人。但林班人就因此必須忍受所有的辛苦，在艱苦的環境中求生存，以便「還債」。第四，林班人的情感世界會因為情人分隔兩地，出現背棄諾言嫁娶他人的現象。這些辛苦成為種種印記，都成為林班人刻骨銘心的創作來源。

林班歌謠的誕生搖籃是大家下工之後，在簡陋的屋舍前，圍火放鬆的微醺時刻，你一句我一句，沒有固定的歌詞/曲，彼此相互接歌，亂中有序的此起彼落即興創作。就因為如此，當下即興編歌的創作溫度非常夠貼近生活的處境、或是他們的生命，使得在場者立刻產生共感和共鳴，進而在生活中持續不斷的頌唱，撫慰心靈的憂傷。這些短歌在順暢的曲調裡，描述著想念家人、愛人和家鄉，並在調侃、娛樂、自我解嘲的歌詞中慢慢出現。之後，這些長期流傳下來的創作歌謠，成為很多人傳唱的林班歌。

歌1

兩三年呀沒有問題，兩三年是沒有問題，

親愛的好哥哥/妹妹，請你不要難過，我一定會等著你回來。

他們的情人出外工作一待就是「兩三年」，一去就是幾年，彼此之間的情感是否堅貞，受到漫長時間的考驗。然而當下處在父母決定、媒妁之言以及自由戀愛的過渡期，在窮困年代的每一個家庭都有其考量自己孩子「幸福」的條件和選擇：

歌2 (排灣語Paiwan)

Nu qai-shou-jen, nu gau gau ven

Nu Ka-tsalisiyan, nu bacigelen

Haiyan na iye yan ho hai yana iya o ho haiyan

譯 :若是外省人，你們就會高興接待他，

若是Ka-tsalisiyan（排灣族當地人）就被拒絕。

當時住在部落的外省人（註3）在經濟、地位和教育等條件，都比在林班工作的當地人更好。因此，這首歌明顯的歡迎外省人來家裡拜訪，卻排斥原本相愛的對象。

在經濟物資缺乏的年代，自己的愛人嫁（或娶）別人的情況時有所聞，因為父母親通常就會決定自己的孩子應該要嫁給誰了，所以林班歌更哀怨地唱道說:

妳不是說過呀永遠愛我嘛心上人

誰知道妳的話都是在欺騙我

如果你不相信天知道地知道信不信由你

白嘉莉呀 白嘉莉呀 沒有真的愛（註4）

他們用歌唱中的「語言」和「人物」運作出他們在遭遇中的情境和感受，沒有嚎啕大哭怨聲載道，只是溫和的表達、接受事實。而白嘉莉小姐是當時最出名的歌星之一，在歌中隱喻著要挽回真愛的希望是非常渺茫。

歌3

我為你頭痛 我為你感冒 我為你發高燒

送到省立醫院看一看 原來是相思病

我該怎麼辦 我該怎麼辦 我要活下去（註5）

面對失去愛人，身心受傷，工作還是要繼續，因為我要活下去。由此可以發現，即便困頓，仍要心存希望的活下去。

歌4

Sabisi ni yamanonaka, Sabisi ni izematemo, Dodimoto ,

Ginjangno Galanson yamanonaka.

譯：在山中是多麼寂寞啊 !寂寞是如此漫長啊 !

我的家鄉在遙遠的嘉蘭村，在山的那一邊。（註6）

筆者父母親這一輩（於1929年之後出生），他們在15歲左右均受日本教育，因此，部落的排灣歌謠，也有許多日本語言、日本思維和音樂也深入生活層面的影響。這首典型日本語的林班歌謠，不論是歌詞會是曲調，哀傷的表達一種思想情懷，輝映了遙寄思念的情境，在林班時期中非常流行。

歌5

我們是一群Valulju 的洋人生活在Yamanonaka

雖然沒有火車也沒有Taxi 我們要回家 我們要回家

上山11路 下山11路 我們要回家 我們要回家（註7）

這是一手典型苦中作樂想家的歌 : Valulju是筆者部落往深山處的一個地名，也是作者當時工作的地方。Yamanonaka是指身處於遙遠的山上。詞意表達 :雖然交通非常不便，但是很想回家，因為我們有雙腳(11路)，若你想回家，有了自己的11路，就沒有問題啦 !

結語

臺灣原住民擁有自己的語言、自己的傳統和文化，在經過幾個政府的影響下一直不斷順應著一切的改變，但從林班歌的脈絡中，可以看見原住民的本性在歷盡苦難之後，仍然保有屬於自己傳統內涵的純真樣貌。在林班歌的圖像中，結構中有一群人（很少有一個人）、不分男女、一句接一句、一首接一首，一起唱個彼此熟悉的歌謠，歌中融合著有不同的語言，有時候有古調、有時候有日本風格、有時候又有中國的漢語歌謠、當然有會有16族中，夾雜幾個不同族群的語言和曲調，在非常簡短的短歌中，把一切憂喜的心情交付其中，唱完了，心情也舒適了，身心重新得著力量之後再繼續上工。2019年的現代，林班歌依然在各地有台灣原住民的地方(都市與部落)適時之處傳遞心情，它呈現的情境與方式雖不同以往，其音樂內涵仍然提醒著當年的堅忍與溫柔。另一方面，林班歌謠的作品創作元素與其文化有深厚的關聯與影響，上述的歌謠採集於排灣族，而排灣族的歌謠特色普遍偏愛哀思中散發出來的溫柔、憐愛和溫和，體現族群的風格與性情。因此，林班歌經過多年歷史、社會、生活文化及最後作為音樂的意涵，突顯了林班歌的確有某種意義性的光譜：自我療癒、接納社會、與他人和解、融合的訊息，這樣的文化觀與其美學觀實踐在一首首林班歌裡，給了世界最美麗的禮物。